• Search form

15.11.2024 | 20:17

Glas promena koji podstiče kritičko razmišljanje

Glas promena koji podstiče kritičko razmišljanje

Slikarku Tatjanu Armuš, jednu od osnivačica Atelja “Vincent” - stecišta vaninstitucionalnih umetnika u Somboru, ne čudi što je izvan dva najveća grada u Srbiji teško naći sagovornika sa nezavisne kulturne scene. U intrevjuu za SEEcult.org, ona kaže da političko-društvena klima ima značajan uticaj na nezavisnu kulturnu scenu, posebno na lokalu. Kada su umetnici i kulturni radnici suočeni s političkim pritiscima ili nesigurnošću, često se stvara atmosfera straha i autocenzure, što može ograničiti slobodu izražavanja i kreativnost. U takvim uslovima, nezavisna scena postaje marginalizovana, jer se često suočava sa izazovima u pronalaženju prostora, resursa i podrške. S druge strane, kako veruje Tatjana Armuš, upravo nezavisna scena u teškim vremenima može postati prostor otpora i inovacija, tim pre što umetnici često koriste radove za komentar društvenih i političkih prilika, stvarajući dijalog sa zajednicom. Nezavisna kultura tako može postati važan glas za promene i podsticaj kritičkog razmišljanja, koje je suštinski važno za razvoj društva.

Upravo na tim osnovama nastao je Atelje “Vincent”, koji funkcioniše kao neformalna zajednica umetnica, okupljenih u cilju obezbeđivanja prostora za učenje, stvaranje, istraživanje savremene umetničke prakse, te podsticanje kreativnog dijaloga. Tatjana Armuš smatra i da je ovo vreme u kojem se kultura redefiniše, umetnici se okreću alternativnim prostorima da bi izrazili svoje ideje, ali postoji i opasnost da se čak i nezavisna kultura prilagodi zabavnim trendovima kako bi privukla širu publiku. Reklamne kampanje umetničkih akcija sve češće se oslanjaju na zabavne elemente, što dovodi do preklapanja umetnosti i zabave. Kultura, međutim, ocenjuje Tatjana Armuš, ne bi smela da se svede na zabavu, jer je njena suština u preispitivanju, povezivanju i pozivu na razmišljanje, dok bi nezavisna scena, i pored svih izazova, morala da očuva autentičnost i integritet, jer samo tako može imati istinski uticaj na društvo.

Šta je Vincent, od kada postoji vaša grupacija, da li ste i formalno organizovani? S kojom idejom ste se okupili, šta je inciralo to okupljanje, da li zato što ste osetili neostatak nečega u gradu?

Tatjana Armuš: Studio “Vincent” su osnovali Tatjana i Ljubiša Dimitrijević 2001 godine, prvobitno kao školu crtanja i slikanja za sve uzraste. Njihov poseban fokus bio je na pripremama za umetničke škole i akademije, a zahvaljujući njihovom radu, više od sto naših sugrađana uspešno je upisalo studije umetnosti, kako u zemlji, tako i u inostranstvu.

Studio je tokom godina menjao postavu, ali okupljanje proizašlo iz te tradicije i dalje neguje ideju podrške umetničkom razvoju. Iako nismo formalno registrovane, funkcionišemo kao neformalna zajednica umetnica, okupljenih s ciljem da stvorimo prostor za učenje, stvaranje, istražujemo savremene umetničke prakse i podstičemo kreativni dijalog. “Vincent” je odgovor na potrebu da Sombor dobije prostor za umetničku inovaciju i alternativne umetničke izraze. Naše okupljanje je potaknuto osećajem da postoji manjak prilika za ovakav vid umetničkog delovanja, a mi želimo da kroz saradnju obogatimo lokalnu scenu i omogućimo prostor za nove kulturne događaje i izložbe.

Na koji je način vaš umetnički poziv - slikarstvo, uticao na vaše okupljanje?

Tatjana Armuš: Naš umetnički poziv kao slikarki nije samo inspirisao naše stvaralaštvo, već nas je prvenstveno spojila potreba za zajedničkim radnim prostorom – mestom gde možemo nesmetano razvijati svoje ideje. Pored toga, važno nam je bilo da izgradimo podršku među nama, jer smo u kreativnom procesu često nailazile na slične izazove. Naša saradnja donela je ne samo tehničke benefite, već i prostor gde se osećamo slobodno da razmenjujemo ideje, ohrabrujemo jedna drugu i radimo u atmosferi razumevanja. Ova vrsta zajedništva posebno je značajna, jer kao umetnice često tražimo prostor u kojem možemo biti svoje, razvijati se i davati podršku jedna drugoj. Zajedno stvaramo okruženje koje nas inspiriše i motiviše, a koje je možda teško naći kada radimo pojedinačno.

Ko sve čini vašu družinu, kako se povezujete?

Tatjana Armuš: Našu družinu čine: Tatjana Dimitrijević, Danijela Tasić Cvetković, Adrijana Mračina i ja, ali, iako su ova četiri imena trenutno najviše vezana za Studio “Vincent”, krug ljudi koji se okuplja u našem ateljeu mnogo je širi. Kroz godine, naš atelje je postao mesto susreta umetnika, kreativaca i svih onih koji dele ljubav prema umetnosti. Otvorene smo za saradnju i često organizujemo zajedničke projekte, izložbe i radionice s drugim umetnicima. Vrata našeg ateljea su uvek otvorena za inicijative koje prepoznamo kao značajne, a koje mogu doprineti razvoju umetnosti u našem gradu i šire. Na taj način gradimo mrežu koja podstiče razmenu ideja i kreativnu energiju, stvarajući plodno tlo za nove umetničke poduhvate.

Koliko često organizujete programe, od čega to zavisi, da li je entzijazam pogonsko gorivo ili neki drugi logički sled događaja i osećaja?

Tatjana Armuš: Organizacija programa u našem ateljeu zavisi od mnogo faktora, ali ono što nas najviše pokreće su ljudi sličnog senzibiliteta. Ti ljudi često traže prostor za realizaciju svojih nezavisnih projekata, i to nas inspiriše da zajedno radimo. Osećamo da Somboru nedostaju kulturni sadržaji, i upravo zato stremimo da stvorimo ono što nam nedostaje. Naš motor je entuzijazam! Trudimo se da otvorimo vrata za različite projekte, događaje i izložbe koje ne samo da nas ispunjavaju, već i pružaju priliku drugima da se izraze i povežu. Zajedno kreiramo prostor koji osvežava kulturnu scenu u našem gradu i donosi inovativne sadržaje koji će inspirisati sve nas. Verujemo da takva potreba postoji, a mi smo tu da je realizujemo!

Koje ste programe do sada organizovali, na koje ste posebno ponosni? Ko su ljudi koji su dolazili na njih, da li više umetnici ili takozvani obični građani?

Tatjana Armuš: Do sada smo organizovali raznovrsne programe koji se usredsređuju na umetničko obrazovanje i zajednicu. Naša škola crtanja za decu pruža mladim talentima priliku da razviju svoje veštine, dok pripremni časovi za srednje škole i umetničke akademije pomažu učenicima da se uspešno pripreme za buduće izazove. Takođe, redovno organizujemo likovne susrete za slikarke, što nam omogućava da razmenjujemo ideje i iskustva, stvarajući tako podržavajuću zajednicu. Tu su i projekcije filmova, oslikavanje murala, dugo godina je postojala i tradicija oslikavanja gradskog trga. Jedan od programa, na koji smo posebno ponosni, su večeri poezije „Poeziodrom“. Ovaj događaj omogućava ljudima iz Sombora i okoline, kao i gostima iz drugih gradova, da dele svoju poeziju, druže se i povezuju. Atmosfera je uvek uzavrela i inspirativna, a svakim novim okupljanjem širi se zajednica koja deli strast prema poeziji. Naročito me veseli činjenica da su neki od posetilaca, inspirisani ovim događajem, počeli i sami da pišu poeziju, a i to što se stvorio siguran prostor u kom svako može podeliti deo sebe. U saradnji sa muzičkom sekcijom “Kljun”, organizovali smo i džez svirke, koje su naišle na izuzetno interesovanje. Naši događaji privlače raznoliku publiku, a posebno nas raduje što možemo pružiti prostor za umetnički izraz u gradu gde takve prilike nisu često dostupne. Kroz ove programe stvaramo dinamiku koja inspiriše sve nas i pomaže nam da oživimo kulturnu scenu Sombora.

Kako Somborci vide vaš rad? Osećate li da političko-društvena klima unekoliko menja sastav i profil publike? Da li je to loše ili dobro?  

Tatjana Armuš: Reakcije Somboraca na naš rad su uglavnom pozitivne, a ljudi su zaista zahvalni što postoji mesto poput našeg ateljea, gde se mogu okupiti oni koji razmišljaju drugačije i traže alternativne sadržaje. Vremenom se stvorila kritična masa redovne publike koja prati naše događaje i programe. To su ljudi koje zanima ono što nudimo, i koji u našem prostoru pronalaze priliku za kreativnu razmenu i povezivanje sličnih senzibiliteta. Redovna publika nam je važan pokazatelj da postoji kontinuirana potreba za sadržajima koje stvaramo. Njihovo prisustvo i interesovanje nas motivišu da nastavimo dalje, svesni da naše aktivnosti imaju smisla i uticaja u lokalnoj zajednici.

Da li je nezavisna scena Sombora vidljiva za uski ili širi krug publike? Ima li Sombor publiku za nezavisne sadržaje, imajući u vidu da je somborsko pozorište oduvek bio gravitirajuće mesto za kulturu? Kako se promovišete? Kako dolazite do publike i publika do vas, da li imate neke reklamne kampanje, oglašavate li se negde, jeste li zastuplejni u medijima? Da li osmišljavate neke posebne taktike da biste je privukli?

Tatjana Armuš: Naša nezavisna scena je prepoznata uglavnom u užem krugu publike, ali publika postoji i vrlo je verna. Iako somborsko Narodno pozorište tradicionalno privlači veliku pažnju, mi pronalazimo svoje mesto u kulturnom pejzažu grada, jer ljudi koji traže alternativne sadržaje znaju za nas. Sombor je mali grad, pa sa stalnom publikom koja nas redovno prati, informisanje se odvija prirodno – uglavnom od usta do usta, uz skromno korišćenje društvenih mreža i poneki plakat. Oslanjamo se na organski rast – ljudi koji su zainteresovani za naš rad i programe obično nas sami pronalaze. Verujemo da kvalitet –sadržaja koji nudimo i autentičnost prostora privlače publiku kojoj su takvi događaji potrebni, i to je ono na čemu gradimo našu zajednicu.

– Kakva je nezavisna scena Sombora, oko čega/koga gravitira? Bilo je teško naći sagovornika u Somboru, ali i u Vršcu, Kikindi, pa i u Zrenjaninu... Nema mnogo ljudi koji delaju na nezavisnoj sceni van Beograda i Novog Sada. Da li to govori više o tim gradovima ili o nedecentralizovanoj kulturi, siromaštvu? Kao da nestaju ljudi kojima je kultura - van tromih institucija – važna. Da li svedočimo vremenu redefinisanja kulture i kulturne scene uopšte? Da li se sva kultura pretvara u zabavu, počevši od toga da se reklamne kampanje često zasnivaju na nekom zabavnom momentu da bi privukle publiku, čak za ozbiljne umetničke akcije?

Tatjana Armuš: Nezavisna scena u Somboru, kao i u mnogim manjim gradovima u Srbiji, suočava se s brojnim izazovima, ali i dalje opstaje zahvaljujući entuzijazmu pojedinaca i malih zajednica. Ova scena gravitira oko ključnih aktera i prostora koji pruža utočište umetnicima van glavnih kulturnih institucija. Međutim, problemi s kojima se susrećemo uključuju resurse, finansijsku situaciju, ali i "burnout" – iscrpljenost zbog toga što se organizacija aktivnosti oslanja gotovo isključivo na entuzijazam pojedinaca, koji ulažu svoje lične resurse, vreme i energiju. Niko od nas ovo ne radi zbog novca, već iz želje da prezentujemo sadržaje drugačije od onih zastupljenih u tradicionalnim institucijama. Teškoća u pronalaženju sagovornika u manjim gradovima, poput Sombora, Vršca ili Kikinde, više govori o sistemskim problemima – nedostatku decentralizovane kulturne podrške, bizarnim izdvajanjima za kulturu i siromaštvu – nego o nedostatku interesovanja za kulturu. Umetnici u ovim sredinama često nemaju dovoljno resursa ni podrške, što ograničava njihovu vidljivost i mogućnosti za šire delovanje. Svedočimo vremenu u kojem se kultura redefiniše, dok se umetnici okreću alternativnim prostorima da izraze svoje ideje. Međutim, postoji i opasnost da se čak i nezavisna kultura prilagodi zabavnim trendovima kako bi privukla širu publiku. Reklamne kampanje umetničke akcije sve češće se oslanjaju na zabavne elemente, što dovodi do preklapanja umetnosti i zabave. Kultura, međutim, ne bi smela da se svede isključivo na zabavu. Njena suština je u preispitivanju, povezivanju i pozivu na razmišljanje, a nezavisna scena, i pored svih izazova, mora da očuva autentičnost i integritet, jer samo tako može imati istinski uticaj na društvo.

Kako su vaši programi uticali na somborsku sredinu?

Tatjana Armuš: Naši programi su stvorili prelepu energiju i povezanost među publikom u Somboru. Ljudi su se otvorili i ohrabrili da se sami oprobaju u stvaranju i izražavanju, što je za nas ogroman uspeh. Kroz različite događaje, ne samo da smo podstakli publiku da postane aktivniji učesnik, već su mnogi počeli sami da predlažu i iniciraju sadržaje koji im nedostaju. Ta interakcija između nas i publike postala je temelj za razvijanje novih ideja i aktivnosti, što pokazuje koliko je važno imati otvoren prostor za kreativnost i razmenu. Na taj način, naš atelje nije samo mesto gde se dolazi da bi se gledalo, već i da bi se stvaralo zajedno.

Kako se finansirate?

Tatjana Armuš: Finansiramo se iz sopstvenog dzđpa uglavnom. Štap-kanap varijanta. Ulaz na svirke se naplaćivao, tek toliko da se pokriju putni troškovi benda.

Kakva vam je komunikacija sa Gradom Somborom, da li imate njihovu podršku? U čemu se sastoji? Pomažu li oko prostora, finansijski...? Da li ona dolazi zbog kvaliteta programa ili uvek sve zavisi od veza jednog čoveka i njegove sposobnosti za komunikaciju?

Tatjana Armuš: Nažalost, komunikaciju s Gradom Somborom nemamo. Iako se Sombor često naziva gradom kulture i to se ističe u različitim predstavljanjima, realnost je da grad ne pruža podršku koja bi potvrdila te hvalospeve. Osećamo nedostatak interesovanja i ulaganja grada u kulturne aktivnosti, što nas dodatno motiviše da budemo potpuno nezavisni. Trudimo se da se politički ne bojimo i da radimo onako kako smatramo da je ispravno, fokusirajući se na naše programske aktivnosti i zajednicu. Naša snaga leži u tome što smo sami, bez oslanjanja na vanjske resurse. Verujemo da kvalitet naših programa može doprineti razvoju kulture, i upravo to nas pokreće da nastavimo dalje, uprkos izazovima.

Aplicirate li kod nekih fondova, da li je lakše proći na domaćim ili inostranim?

Tatjana Armuš: Trenutno ne apliciramo kod fondova za sredstva. Iako smo svesne mogućnosti koje takvi fondovi nude, često se suočavamo s izazovima koji nas sprečavaju da se upustimo u taj proces. U domaćem okruženju, podrška za kulturu nije dovoljno razvijena, a administrativne prepreke često otežavaju apliciranje i oduzimaju dosta vremena. S druge strane, inostrani fondovi bi mogli biti lakši za prolazak, ali nam nedostatak resursa i iskustva u procesu prijave često otežava pristup tim mogućnostima. Trudimo se da budemo samostalni i trenutno se oslanjamo na sopstvene snage i kreativnost pri realizaciji projekata.

Kako političko-društvena klima zemlje utiče na nezavisnu scenu i kulturu uopšte na lokalu?

Tatjana Armuš: Političko-društvena klima zemlje ima značajan uticaj na nezavisnu kulturnu scenu, posebno na lokalu. Kada su umetnici i kulturni radnici suočeni sa političkim pritiscima ili nesigurnošću, često se stvara atmosfera straha i autocenzure, što može ograničiti slobodu izražavanja i kreativnost. U takvim uslovima, nezavisna scena može postati marginalizovana, jer se često suočava s izazovima u pronalaženju prostora, resursa i podrške. Međutim, to takođe može podstaknuti umetnike na samoorganizovanje i stvaranje DIY (uradi sam) scene, gde se zajednica okuplja da stvara i deli resurse, nezavisno od institucionalne podrške. Na lokalnom nivou, kada vlada nedostatak institucionalne podrške ili interesovanja za kulturu, umetnici se često moraju oslanjati na sopstvene snage i resurse. Ovo može dovesti do smanjenja kvaliteta i raznolikosti kulturnih sadržaja, jer umetnici nemaju priliku da se razvijaju i povezuju sa širom zajednicom i ulažu u veće projekte. S druge strane, u teškim vremenima, nezavisna scena može postati i prostor otpora i inovacija. Umetnici često koriste svoje radove da komentarišu društvene i političke prilike, stvarajući dijalog sa zajednicom. Na taj način, nezavisna kultura može postati važan glas za promene i podsticati kritičko razmišljanje, što je od suštinske važnosti za razvoj društva.

Postoji li saradnja umetnika u Somboru, u smislu nekih zajedničkih projekata? Postoji li sa umenicima drugih gradova neka razmena na idejnom planu možda?

Tatjana Armuš: Da, postoji saradnja među somborskim umetnicama - pre svega, što naravno ne isključuje kolege. Jednostavno se tako prirodno desilo da smo se povezale i da se osećamo sigurno u primarno ženskom krugu. Već dugo godina se krčka ideja o nekom formalnijem udruživanju i delovanju. Takođe, održavamo kontakte s umetnicima i umetnicama iz drugih gradova, poput Novog Sada, Beograda i Niša, što nam omogućava razmenu ideja i inspiraciju. U prethodnim godinama, imali smo prilike i za saradnju s likovnim stvaraocima iz inostranstva, što je dodatno obogatilo naš rad i otvorilo nove horizonte.

Snežana Miletić / SEEcult.org

*Naslovna fotografija: Milan Čičovački

*Intervju je deo projekta „ABC of Independent Culture“, koji je dobio podršku švajcarske vlade, u okviru projekta “Kultura za demokratiju” (CFD), koji sporovodi Hartefakt fond. Mišljenje koje je izneto u ovoj publikaciji je mišljenje autora i ne predstavlja nužno i mišljenje švajcarske vlade ili Hartefakt fonda.

“Kultura za demokratiju“ pruža podršku nezavisnoj kulturnoj sceni u Srbiji da, koristeći kulturu i umetnost, podstiče kritičko i kreativno razmišljanje o društvenim temama koje su od važnosti za lokalne zajednice. Takođe, CFD projekat podstiče saradnju aktera na nezavisnoj kulturnoj sceni, kreirajući na taj način prostor za promociju pluralističkih vrednosti i interkulturalnog dijaloga u Srbiji. Prva faza projekta traje od oktobra 2021. godine do februara 2025. i podržava ga Vlada Švajcarske, a sprovodi Hartefakt fond.

Video
02.12.2024 | 22:06

VOĐENJE: Ana Knežević - Geometrija praznine

Nema umetnosti bez eksperimenta, stav je umetnice Ane Knežević, koji je dokazala na delu izložbom "Geometrija praznine" u Salonu Muzeja savremene umetnosti u Beogradu, čiji je katalog nedavno objavljen, a jedan od predstavljenih r