Levađijev Na prvi dodir
Balet Torina gostuje 6. aprila na osmom Beogradskom festivalu igre (BDF) trilogijom “Na prvi dodir” (Primo Toccare) koreografa Matea Levađija (Matteo Levaggi), fokusiranom istovremeno na igru, svetlo i zvuk, kao elemente koji se prelivaju, kao i na one trajnog oblika (instalacija), odnosno na kontrast pokreta i mirovanja. Predstava “Na prvi dodir”, koja će biti igrana u Ateljeu 212, obuhvata celine “Belo”, “Crno” i “Crveno”.
Balet Torina gostuje 6. aprila na osmom Beogradskom festivalu igre (BDF) trilogijom “Na prvi dodir” (Primo Toccare) koreografa Matea Levađija (Matteo Levaggi), fokusiranom istovremeno na igru, svetlo i zvuk, kao elemente koji se prelivaju, kao i na one trajnog oblika (instalacija), odnosno na kontrast pokreta i mirovanja.
Predstava “Na prvi dodir”, koja će biti igrana u Ateljeu 212, obuhvata celine “Belo”, “Crno” i “Crveno”.
U jedinstvenoj celini “primo” (prvi) označava početak, dok “toccare” (dodir) podrazumeva kraj i okončava proces, započet u cilju kretanja unapred...
Delo je oslobođeno gesta, realizma, društvene ili pozorišne teme, koreografskog zapisnika, psihologije, predstavljajući isključivo istraživanje nepremostivih razlika zvuka i tišine. Kao sportski trening, gde mišić postaje jači usled prekoračenja svojih mogućnosti i gde se zahteva posvećenost, disciplina, svojevrsna opsednutost samokontrolom. Sa druge strane, odsustvo svih tih elemenata, nosi neminovan rizik od propadanja umetničkog dela.
Levađi je pohađao školu pri kompaniji Baleta iz Torina, gde je otpočeo i plesnu karijeru sarađujući sa mnogim značajnim koreografima, poput Karol Armitaž.
Postao je 1997. godine igrač čuvenog Aterbaleta, pod direkcijom Maura Bigoncetija, čijim je ostvarenjem počeo prošlogodišnji, sedmi BDF.
Levađijevu samostalnu plesnu karijeru obeležila je uloga u predstavi Đorđa Albetracija “Uspomena na Adriana”, kao i televizijska pojavljivanja u programu “Subotom uveče” koji je vodila Rafaela Kara.
Povratak u Balet Torina označio je početak njegove koreografske karijere, gde kreira postavke inspirisane likovnom umetnošću, pre svega radovima Vorhola ili Karavađa.
Nakon toga, Levađi kreira dve predstave za Festival u Areni u Veroni, kao i postavku za Balet Ženeve, a 2006. godine Ismael Ivo ga poziva da predstavi svoju prvu celovečernju produkciju u izvođenju Baleta Teatra iz Torina na Bijenalu u Veneciji.
Na Bijenalu u Lionu premijerno je izveo 2008. prvi deo triologije “Primo Toccare” (Belo).
Muziku za celinu “Belo”, premijerno izvedenu na Bijenalu u Lionu 2008. godine, potpisuju Lilith, Orbital i Mika Vainio, dok je celina “Crno”, čija je premijera bila u Džojs teatru 2009. godine, rađena na muziku Arva Pärta. “Crveno” je premijerno izvedeno na Bolzano Danza 2010. godine, na muziku Davida Tudor.
U predstavi “Na prvi dodir” igraju Manuela Maugeri, Viola Scaglione Giuseppe Cannižo, Norbert de la Cruz III, Alvaro Dule, LeBaron McClary i Vito Pansini, a modeli su Valeriya Korol i Claudia Noghera.
Balet Teatra u Torinu osnovan je 70-ih godina prošlog veka, okupljen oko Loredane Furno, baletske zvezde Teatra Ređo. Otvorena prema savremenim plesnim pravcima, ona je pružila mogućnost mnogim modernim koreografima da kreiraju za novu kompaniju. U isto vreme, posebna pažnja je posvećena umetničkoj koreografskoj zaostavštini i najvažnijim naslovima u istoriji igre XX veka, kroz mnoge radove Serža Lifara, Aurela Miloša i Hoze Limona.
Pored sezona u Torinu i predstava na najznačajnijim scenama u Italiji, trupa je uspešno gostovala u Argentini, Peruu, SAD, Brazilu, Urugvaju, Rusiji, Kini, Tajvanu, Izraelu, Francuskoj…
Loredana Furno promenila je 2001. godine umetnički profil kompanije, poveravajući Levađiju mesto stalnog koreografa.
Scenografiju i dizajn predstave “Na prvi dodir” potpisuje Korpikrudi (Corpicrudi) iz Đenove, umetnički dvojac koji čine Samanta Stela i Serđo Fracinđaro. Naziv njihove grupe u bukvalnom prevodu znači “neobrađena tela”, a njihov umetnički pravac vodi prema novom konceptu lepog.
Od 2004. godine, razvili su kreativan odnos sa mnogobrojnim umetnicima različitih oblasti, kompozitorima, koreografima, modnim dizajnerima, slikarima… Fotografije, video materijali, instalacije i performansi predstavljaju mirna tela, kristalizovana u napregnutom vremenu, dramatično fiksirana u kodiranom stavu i neprirodnom pomanjkanju izražajnosti koje se serijski ponavlja.
Od 2007. godine, radovi i postavke grupe Korpikrudi predstavljene su u najvažnijim galerijama u Italiji i Evropi. Prva monografija o njihovom radu, štampana je 2009 u okviru serije skip_intro ultrasavremena umetnička knjiga, koju uređuje Masimo Tantardini, i u izdanju Shin produkcije.
Beogradski festival igre, koji u osmom izdanju predstavlja dosad najobimniji program, počeo je 3. aprila u Sava centru baletom “Artifakt” Kraljevskog flamanskog baleta iz Antverpena, u koreografiji čuvenog Vilijama Forsajta (William Forsythe), koji je premijerno izveden još pre četvrt veka, a pitanja zaboravljanja i sećanja, koja postavlja, i danas su aktuelna.
Nakon Forsajtovog “Artifakta”, osmi BDF predstaviće do 18. aprila i predstave koreografa kao što su Jirži Kilijan, Barak Maršal, Aleksandar Ekman, Edvard Klug, Magi Maren...
Dosad najobimniji program BDF-a obuhvata predstave renomiranih baletskih kompanija i plesnih trupa iz Švedske, Italije, Velike Britanije, Holandije, Francuske, Izreala, Slovačke, Austrije i SAD, pod sloganom “Igra je o životu.... i život sam”.
U Madlenianumu 5. aprila gostuje Suzan Delal centar iz Tel Aviva predstavom “Pevac” Baraka Maršala (Marshall).
BDF obuhvata i specijalni majstorski kurs “Vip talenti”, koji vode pedagozi Akademije Teatra milanske Skale Frederik Olivier i Žoselin Bose. Za učešće je, na osnovu audicija održanih u Beogradu i Novom Sadu, odabrano 107 talentovanih mladih igrača od 12 do 18 godina iz baletskih škola u Beogradu, Novom Sadu, Pančevu, Subotici i Kraljevu.
Osmi BDF održava se prvi put pod pokroviteljstvom predsednika Srbije Borisa Tadića koji je, kako je saopšteno iz njegovog kabineta, podržao tu manifestaciju zbog prepoznatljivosti koju donosi zemlji u svetu.
Sajt BDF-a je www.belgradedancefestival.com, a program se nalazi i u
Kalendaru Portala za kulturu jugoistočne Evrope SEEcult.org
(SEEcult.org)
